女孩們還記得第一次踏進家裡附近那間眼鏡店的場景嗎？那時還是學生的我們在大人陪伴下，擁有生命中第一副眼鏡，心不甘情不願地展開四眼田雞的生活。直到長大才發覺，除了矯正近視外，眼鏡還有很多屬於它自己的動人故事，想聽眼鏡「娓娓道來」，我們會不約而同、按圖索驥找到位於臺北東區的「Glasense studio眼鏡工作室」。

 

 

 

 

品牌成立五年，直營店開張兩年多，即便坐落在東區最不熱鬧的巷子，「Glasense」依然常常門庭若市，不到6坪的小世界揉合博物館的歷史感與時尚殿堂的現代感，讓人一進門就不自覺睜大眼睛，東看西看，每副都想試戴看看。

 

 

打造這座眼鏡谷的人叫做Salon，熟客稱他「城城老闆」，也有人叫他「會修眼鏡的那個先生」，他是品牌經營者、設計師、眼鏡急診醫生。

 

 

跟眼鏡有關的一切他都暸若指掌，專業程度總讓人誤以為他從小就跟眼鏡玩在一起，但其實他本來是位婚紗攝影師，選在人生最低潮時投入截然不同的行業，憑著「親力親為，莫出一張嘴」的信念，一點一滴建立起「Glasense」的眼鏡小王國。

 

 

 

 

剛出社會的Salon只有16歲，天天跟著當時的老闆埋首底片堆，從最古老的技法開始磨練，肯吃苦又有天份的他很快就在攝影大賽上展露光芒。「得獎後有點自大，少年得志啊！」Salon從不避諱談起「跌跤的經驗」，即便回頭看20年前的自己，他依然直率坦白，一條腸子通到底的個性從沒因為江湖險惡而改變。

 

 

 

 

沒有飲水思源、處事不圓融讓Salon被迫轉換跑道，他在法國品牌的櫃位當銷售員，重修待人處事的學分。那段直接感受一線銷售員酸甜苦辣的日子，不只強化Salon對美的直覺，也讓他現在把員工當女兒般疼愛。「按時吃飯永遠比業績重要，我在意的是她們跟我有一樣的理念，有那個心就夠了，身體健康比賣幾個眼鏡重要多了」Salon說。

 

 

當眼鏡工作室的老闆之前，Salon曾跟朋友們一起創業做男裝，「做了4年，本來覺得終於可以穩定下來，慢慢往上爬，最後卻被迫退出」Salon語氣不疾不徐，聽得出他已經把當年的憤怒與絕望轉化成正面能量，但我還是能感覺眼前這番平靜得來不易，「而立之年不僅交不出成績，還連朋友都沒了，那是我人生最低潮的時候。」Salon的臉上閃過一絲苦澀。

 

 

「沒有學歷、一般雇主也不見得認同我的社會歷練」 Salon說自己差點站不起來，不過也幸好有那段沉澱的時間，才讓他破釜沉舟決定不再幫人抬轎，把焦點轉回到自己身上。從小就喜歡戴眼鏡的他發現台灣沒有「兼具設計與做工，價格又相對平易近人的眼鏡」，於是他到中國大陸找師傅學習與合作，即便賭上所剩不多的存款，「窮到可能得去賣海鮮」也不退縮，堅持只做自己喜歡的事。

 

 

1800多個日子以來，Salon從只有一個寄賣的展示櫃、跟朋友分租半個店面，到咬牙頂下直營店的店面，即便曾經有做生意的經驗，還是會遇上工廠擺道、抄襲風波，各式各樣光怪陸離的挑戰。悶虧吃多了，難免按耐不住脾氣，但他總提醒自己「世界上什麼人都有，如果一直在意，永遠在意不完」。他寧願把心力花在研究客人的需求，讓眼鏡更符合亞洲人的鼻型與臉型，「我不找藝人或模特兒來行銷，因為每位客人都是Glasense的代言人」Salon斬釘截鐵地說著。

 

 

 

眼鏡是Salon的生命，如果看見客人拿回來的眼鏡有「生命危險」，他總會嘮叨幾句，提醒客人要好好照顧他的寶貝孩子。語氣嚴肅的背後是他對眼鏡的熱愛與堅持，有時，即便不是他賣出的眼鏡，他也願意「赴湯蹈火在所不惜」。「有客人給我修過一隻他爸爸留下來的雷朋眼鏡，爸爸已經過世了，那隻眼鏡對他來說很有意義，但沒有眼鏡行敢修，怕把它弄斷。他拜託我時，我當然有壓力，但我還是修好了，他拿回眼鏡時的反應，對我來說就是最大的鼓勵」Salon笑了。

 

 

 

 

維持「不那麼商業」的老樣子、提升品質卻不提高價錢，能在這樣的前提下進軍國際舞台是Salon的下一步。從默默無名到做出口碑，Salon沒忘記用影響力幫助別人，他定期發起活動，用眼鏡結合粉絲力做善事。他從自己的人生經驗裡萃取精華，告訴年輕人，「在你的風格不受歡迎的時期，你必須堅守到底！」（這句話其實出自Salon的摯友之口，理念相同的Salon則把它跟更多人分享）

 

「不ㄧ樣」並不需要害怕，但「如果你老是抱怨多過於做，那你永遠都只是在抱怨」，所以想做大事，老話一句「Just shut up and do it」！