從1945年第一本ELLE創刊，到今年2015年，正好是整整70年。回顧這70年，女人和時尚經歷過無數次風起雲湧的轉變。在這別具意義的時刻，編輯團隊歷時長達四個月的準備與策畫，特別邀請天后蔡依林與法國知名視覺藝術雙人組Kuntzel & Deygas以美相會，獨家跨界合作七幅封面大片。

 

看百變蔡依林重新詮釋橫跨七個年代、七個經典造型，再交由Kuntzel & Deygas繪製封面背景，用創意翻轉時尚，High翻想像力！獻給ELLE與所有的女人。

 

這兩年，愈來愈多人說Jolin變得不一樣了。一開始，我並不以為意，直到現在。

 

今次為了呈現ELLE七十周年封面故事，編輯團隊精心構思了橫跨七個年代、七個經典造型的視覺企劃。向來喜歡接受挑戰的蔡依林，在最初收到邀約時，也爽快地答應了。但真正的考驗，其實要等到正式進入拍攝的這一天。儘管事前，我們經過無數次溝通開會討論，從服裝細節到化妝髮型，力求盡善盡美。不過要知道，要在一天之內換七個造型、改七次妝髮，而且每一次都要在鏡頭前擺出最完美的姿態與表情，對藝人來說，無疑是一項耗費體力與耐力的馬拉松長跑。然而面對Jolin，我們擔心的並非她的表現會因此受到影響；相反地，根據過去幾次的合作經驗，為了達到最高工作效率，總是敬業投入到幾乎不苟言笑的她，在拍攝過程絕不浪費任何一秒，專注到讓人不敢加以打擾。她就像個全副武裝的女戰神，以最高標準要求自己，一旦有任何鬆懈或一毫釐的小差錯，都難逃她的視線。換言之，跟女戰神一起工作，神經最好繃緊一點。空氣裡，瀰漫著一股備戰狀態的微妙氛圍。

 

不久，Jolin一行人帶著她的愛犬屋虎抵達。非常準時，果然是女戰神。不囉嗦，全體人員立刻有默契地展開各自的工作，快速完成第一個造型，90年代的極簡風格。站在眼前，是一個紮著簡單的馬尾，沒有假睫毛、只打了些許底妝，幾乎接近素顏、乾淨樸素的蔡依林。儘管簡單，呸姊看起來仍然很有氣勢。在連續啪啪啪幾個快門之後，她走到電腦螢幕面前端詳著難得卸下華麗裝扮的自己，滿意地點點頭。一如往常，話不多的她，冷若冰霜。即便只要開口交流幾句這照片看起來叭啦叭啦的寒暄客套辭令，就能打破僵局，也不是她的作風。有些人屬於外向活潑性格，可以很輕易地跟陌生人打成一片；有些人屬於內向安靜性格，需要時間慢熱相處，而蔡依林比較偏向後者。在嘩眾取寵的娛樂圈，不擅言詞表達的內向者，總難免要吃點悶虧，尤其是被攤開來比較、批評的時候。但安靜的人，往往最具爆發力。這些年，她不上綜藝節目、不炒作話題。她意志堅定、腳踏實地，一次又一次在音樂與表演上超越自己。終於，她迎接來人生最甜美的成功果實，金曲獎接二連三的肯定加持，以及數量無限翻倍的觀眾愛戴，漂漂亮亮地逆襲。

 

白色半領上衣（HERMÈS）；黑色漆皮高腰裙（BLUGIRL）；金屬環造型戒指、銀色金屬手鐲、耳環（ALL BY APM）；羽毛發光立體裝飾（OLGA NORONHA）。

 轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

 

邁向千禧年的時尚，創新科技技術深刻改變人們的生活方式，也改變了傳統布料材質。讓服裝輪廓更加立體、前衛，充滿更多可能性，如數位列印印花、LED洋裝……

轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

 

踏入演藝圈，是我做過最瘋狂的事 

Jolin是個可敬可佩的大明星，媒體經常這樣形容。但，或許是處女座骨子裡天生的龜毛與矜持，她看起來並不是那麼可親，容易親近。這句話並沒有任何的貶意，因為善於交際本來就不是她的強項。是一直到近兩年，她開始玩起翻糖蛋糕，開始關注多元成家社會議題，主動向眾人揭露她在生活裡的模樣。隱隱約約之中，才感覺到她好像真的不一樣了，眉宇間的線條愈來愈柔和。她的生活化，讓她的形象更貼近一個真實的女孩，而非舞台上遙不可及的拼命三娘，更有人味了。

 

於是，趁著拍攝空檔，準備換下一套服裝的短暫機會，我以突擊式的快問快答，向蔡依林發出提問。一些沒有列在訪綱裡頭，只能憑直覺作答的問題：「這輩子，你做過最瘋狂的事是什麼？」「踏入演藝圈！」Jolin轉動著大眼珠，絲毫不加思索，脫口而出。「怎麼會呢？」真是出人意表的答案。這下子換我瞪大眼睛，反問她。「因為演藝圈有很多你意想不到的事情，只要踏進這個行業，生活就會完全改變。但是如果重新選擇，我還是會進演藝圈，因為我真的學習到很多，而且很開心，可以透過音樂與表演，重新認識自己。」

 

90年代初期，極簡風格幾乎統治時尚圈。不再追求過度的繁複與華麗，衣服造型被簡化，設計師轉而重視剪裁設計的功夫及布料的質感。

轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

 

黑色緞帶綁帶上衣、高腰寬口喇叭西裝褲（BOTH BY CÉLINE）；黑色漆皮細皮帶（BALENCIAGA）；黑色鏡面耳掛環（BJØRG AT OHH! FASHION BOUTIQUE）。

轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

 

認真聊起這幾年的最大轉變，其實是看待自己的方式不同了。她說，「粉絲長期以來都很支持我，但是很奇怪，以前你就是不會覺得自己是成功的，一直覺得有人比你好。看到報紙寫甚麼標題，就往心底去。但是當你有一天想通的時候，才發現從學校開始，在成長中尋找認同的過程裡，就漸漸失去了兒時最初最原始的那種我就是想要這個玩具的自在與能量。你會擔心，別人怎麼看你，別人會不會覺得你是瘋子？所以愈是長大，愈要懂得拋掉這些干擾與規範。」

 

那堵很ㄍㄧㄥ很厚的城牆，彷彿已經逐漸瓦解。讓她變得願意敞開心門，暢所欲言。變得更有自信，無懼承擔異樣的眼光，儘管她可能默默翻了好幾百個白眼。在博取認同與做自己之間，她找到最舒適的平衡點。「我覺得很多人，包括我自己，都會習慣先批評自己哪裡不夠好，挑自己毛病。我們通常會先忽略自己，只看見別人的好。因此，請先從好好稱讚自己、好好愛自己開始吧！每天早上看一下鏡子，對自己說：『天哪我怎麼會那麼美？這麼有魅力？』。」

 

從當年青澀的校園偶像，到轉型高唱著〈看我七十二變〉，再從特務J一路玩到蛇髮妖姬梅杜莎、愛神維納斯、九尾仙狐……出道17年，Jolin變得不只是造型，更Play出真正屬於她的表演風格。這股由心散發的自信美，是無法ㄍㄧㄥ出來的。這也是為什麼ELLE七十週年特別企畫，我們認為Jolin是最能駕馭七個世代經典風格的時尚女神。

 

隨著女性意識抬頭，職場女強人形象愈來愈鮮明。橫空世出的瑪丹娜高唱著〈Material Girl〉，更以充滿慾望和性感的衣著，深深影響了當時的年輕女孩和女人。

轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

 

 黑色薄紗拼接亮片字母短洋裝（VERSACE）；gulper珍珠頸鍊、珍珠黃K金耳環、 鑽石線戒、balance plus 珍珠排戒、refined rebellion signature珍珠鑲鑽戒指、brillante鑽石線戒、gulper鑽石戒指、brillante鑽石線戒、黑尖晶石珍珠戒指（ALL BY TASAKI）。

轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

 

 

 

獨家專訪Kuntzel & Deygas

70周年封面 幕後創意推手 

 

他們是名聞國際的視覺藝術雙人組，作品橫跨全球，從《神鬼交鋒》電影片頭動畫、時尚潮流指標店Colette、嬌蘭小黑裙香水瓶身到diptyque的薰香蠟燭……現在，更增添了一個美麗新作品：ELLE 70周年獨家封面。

 

關於Kuntzel & Deygas

 

Olivier Kuntzel是一個紳士，Florence Deygas是一位淑女。

 

在1990年的時候，我們透過創意「一見鍾情」了。我們其實來自不同的平行時空，Kuntzel擅長數位創作，Deygas則是古典繪畫和動畫電影。或許就是如此，當時的我們才會這麼迫不及待想將自己的宇宙與對方結合，創造出全新的東西！

 

我們一眼就愛上這個封面企畫！ 

因為它結合了兩項我們最喜歡的主題：角色與敘事性。能跟ELLE Taiwan一起發想「時光旅行」的概念真的很有趣，因為我們彼此身處在不同的文化，對於這些時代都沒有共同的經驗。我們很期待看到對方如何詮釋對於時代的感受，然後又不會淪於一種說教的方式。大概在60、70年代，我們幫《神鬼交鋒》繪製片頭動畫時，就和史蒂芬史匹伯導演有過類似的合作經驗。我們從零開始創作，沒有試圖複製過去的東西，單純讓性格流露在嶄新又個人的創作裡。

 

在創作之前，我們並不認識蔡依林 

但我們其實很慶幸，因為這幫助我們在看到她的照片時會多一些新鮮感，不會有太多的「刻板印象」，創作時也可以更輕鬆地去玩。因此，透過觀察她精采詮釋這些迷人且鮮明的女性經典風格，我們得到很大的樂趣，每個年代的造型都非常適合她。儘管她打扮成各式各樣的角色，卻又能成功在不同風格裡忠於自己本來的樣子。這就是我們這次封面故事最重要的精神與哲學：如何翻新事物，卻仍然保有自我。

 

70年代是心靈至上的自由年代，時尚圈開始湧現多元化的服裝風格，如波西米亞風、嬉皮風、迪斯可風……還有以倫敦街頭文化為背景的龐克風。任何看似古怪的東西都被大膽嘗試。

轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

 

鵝黃蕾絲繡花長洋裝、刺繡圖案紅藍條紋皮帶（BOTH BY GUCCI）；Diorette紫水晶戒指、Pre Catelan單朵玫瑰花粉水晶戒指、Pre Catelan白珊瑚玫瑰花雙朵戒指（ALL BY DIOR）；刺青貼紙（FLASH TATTOOS AT ARTIFACT）。

轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

 

 

用花朵貫穿每一個年代的封面 

歡慶七十週年，我們想要獻上花卉給不同年代的ELLE女性，這就是為什麼我們創作花朵來襯托每一個時代的封面。花朵的概念，並有助於整合貫穿這七張創作彼此的關係。我們選擇的每一種花就像是一個番外篇的故事，是依據蔡依林在不同的年代所展現的風格來量身打造。

 

創作過程，最具挑戰的年代 

應該是70年代，因為那件洋裝真的很不可思議又很複雜。蔡依林的髮型非常地生動，吸引我們立刻聚焦在她的頭髮上，希望能嘗試一些東西與這樣的髮型連結。比如加上花冠，但我們又覺得太多餘、太有敘事性。直到最後，我們決定創造一陣「性感的微風」，吹拂起繽紛的花瓣與花粉，然後讓這陣風輕輕地拂掠過ELLE LOGO。70年代是一個什麼事情都能被「時髦」吹走的年代。

 

搖滾樂、嬉皮、社會運動……數不清的革命集中在60年代上演，時尚界也不遑多讓。因此60年代的時尚用色相當搶眼鮮明，會使用各種活潑的幾何色塊，也就是歐普藝術。

轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

 

圓形透明塑膠片墜飾耳環（PRADA）；針織黑白高領毛衣、幾何圖形黑白亮片洋裝、幾何圖形黑白亮片過膝高跟靴（ALL BY EMILIO PUCCI）。

轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

 

 

設計概念最清楚的年代 

就是60年代。根據衣服上的幾何圖形，還有蔡依林的姿勢，我們發想出一個隱藏的幾何圓形從畫面的中央跳出來。但想要呈現這樣視覺錯置的效果，並不容易，因為我們希望只運用黑白兩色，呼應歐普藝術（OP Art），沒有其他的色彩輔助。

 

重新詮釋ELLE LOGO

相較之下，50與90年代的創作過程，就比較輕鬆快速，幾乎不脫離我們原始的構想。此外，我們用創意重新詮釋ELLE LOGO，希望讓整個系列看起來是一組完整的藝術作品。但最難的還是80年代，幸好最後我們還是找出應對之道。

 

最初合作的那幾年，我們發生過很多爭執 

但現在我們已經找到有默契的合作方式。我們各自擁有獨立的創作領域，然後再增加或整合東西在作品裡。我們從來不會批評彼此的創作，且總是能在最後的成品裡互相啟發靈感。因此某種程度上來說，我們必須保持無時無刻勾引彼此的狀態！

 

走出戰爭的陰霾，50年代的人們，渴望全新的生活篇章。於是女人們打扮得花枝招展，細腰豐臀的剪裁輪廓，以及甜美的印花色調，期待和心愛的男人共建美好家園。

轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

 

橘色千鳥紋藍格紋露背洋裝（MIU MIU）；綺隱Secret Wonder 18顆圓形明亮式切工藍寶鑽石耳環；綺隱Secret Wonder系列三排彩寶手鍊；綺隱Secret Cluster系列鑽石戒指，97顆馬眼型、水滴型及圓形明亮式切工造型鑽石重約6.56克拉（ALL BY HARRY WINSTON）。

 轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

用設計 攜手說故事 

在這次的封面故事裡，Kuntzel本來就有「花」的想像，他畫了一些粗略的草稿表達初步的概念。然後Deygas把這個概念當作一個靈感，再用墨水手繪出花朵。有時候她會盡可能忠於原稿，但有時候她會完全偏離。最後的成果，則是透過電腦後製，還有一些工作室裡的圖像設計師協助完成的。事實上，工作室裡有兩位年輕女生一直非常關注流行時尚，這對我們有很大的幫助。

 

最想嘗試的服裝風格？ 

D：我喜歡現代，因為它精準訴說著未來的故事，如何用創新科技將有機物質和好的布料結合在一起，為未來的每一天帶來啟發性。

K：我其實不能穿啦！但如果一定要，我覺得會是40年代的風格。那個時代的時尚輪廓，會讓你的身形看起來更為優雅。

 

40年代服裝風格受到二次大戰的影響，因為男人上戰場，女人必須走出家庭站上工作崗位，女裝因此加入功能性和實用性考量，簡潔俐落又不失優雅。

轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

 

 

絨面蝴蝶結網紗帽（PIERS ATKINSON AT OHH! FASHION BOUTIQUE）；西裝外套（DIOR）。

轉載自「《ELLE》國際中文版雜誌」

如果能穿越時空，回到1945年 

與ELLE創辦人Helene Lazareff見面，是一件令人著迷不已的事，還有她的先生Pierre！他們兩位是一對非常有創意和活力的戰後巴黎夫妻。我們可能會和他們討論關於打造不朽創作的秘密！

 

我們認為時尚是一種語言 

就像作家選擇文字那樣，女人可以選擇她想要的語法建立自己的獨特敘事。透過時尚，訴說個人的故事，表達自我的是什麼，或者不是什麼。時尚是一個非常美好的日常練習，可以幫助你記住內心真正的自己。

 

時尚也是穿越時代和疆界的溝通管道 

我們發現一個有魅力又有型的女人，秘訣在於她如何透過她的站姿、動作和儀態，呈現自己的個人特質。因此今次七十週年封面故事，我們的任務就是賦予不同時空背景的女性角色，永恆的美麗。