在羅蘭巴特的神話學中，一個物件不能在傳遞原本的訊息同時解釋自身；而一個物件加上一段說明物件之文字就成了羅蘭巴特所指稱的神話。而此同時我們對比另一個觀念：後設，則是指關於什麼的什麼，例如關於資料的資料、關於故事的故事或者關於小說的小說。而藝術家郭敬耘創作的核心題材，則是重建關於郭敬耘的偽科學考究，即是後設郭敬耘，而能夠意識到這個非第一層次的一再包裝，則是郭敬耘口中的「殖民地」。

在這個架構下，郭敬耘找到可以同時自為結構與皮層矽膠為主要的裝置媒材。「矽膠」，其觸感、回饋、承受外力（如縫合、切割、撕裂）的強度接近於人類皮膚的質地，其乳白色、半透光、半反射的存在方式，在創作脈絡中則指涉存在世界中的個體與環境的相對關係。透過針線縫合，將這個被她暱稱為「皮」的材質上原先平行的兩處併置在一起，一如個體在環境中，每一個因為外力而發生、相遇、導向、改變的事件。使矽膠「皮」上原先平行的兩處被併置在一起，得以重新被閱讀。而在製作過程中將材質使用針線刺穿、縫合，成為新的平面，彷彿一個透明的薄片覆蓋在現實之上，提醒著我們現在的此刻自己「在殖民地」。

在《臉》系列中，敬耘意圖回朔、重拾曾在他生命中出現過的重要關鍵人之臉，欲重寫或利用作品再現出藝術家與該關係人之歷史，發現他無法想起那些重要人之臉，卻能輕易回想僅僅是點頭之交的臉，於是藝術家拼湊所有勉力可以想起那些重要人之臉的細節，進而拼湊成型在一張臉之上，可說是呈現出關於他與他的重要人之間僅存的什麼。而在《我的雜種兒子》中則是探究他與世界（造物者）之間的對話，考究自身成形的再現。在這些系列中觀者得以用旁觀的角度，看著藝術家解構自身的過程後，演繹在時間之前藝術家正在成型的自我，試圖目擊關於一個人的世界觀之養成瞬間，並將那些抽象的內心景觀都被具象成微觀世界裡精密繁複的機械構築。

展覽名稱│「在殖民地」郭敬耘個展

展覽時間│2014/3/22-2014/4/6

展覽地點│自由人藝術公寓

門票│免費

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