王湘靈的作品大多以人生經驗為主，
作品通常帶給觀者某種程度上的壓迫或疏離感，
探討人與人之間的存在與變動，並強調事物的本質，
以自身為主體，再借由群體，
個人和社會之間「真我」與「假我」隱喻存在之概念。
作品敘述
作品一｜Metamorphosis, 攝影作品十件
「人感到有一種無形的，不能解析的害怕，一種莫名的恐慌。」
—齊克果，丹麥哲學家在生物學角度上，
人是由結構複雜的大腦所體現。在傳統儒家思維中，
人是無法脫離群體的個別所在。諷刺的是，在現實世界裡，
人是由孤獨所定義，人的本質就是孤獨的具體形象。
人的思辨中往往附著於太多雜質，偶然事件的發生，情緒的轉換，
不過是轉為別一存在形式而已。在異地找回喪失多年的安全感，
但也在同時丟失了歸屬感，沒有什麼是永遠的，或是每件事都是永遠的。
作品二｜The Ripple, 漣漪, 單頻錄像四件
此錄像為年初攝於紐約住所。2015年冬日，
整個城市天天籠罩在暴風雪之中，剛從台灣返回紐約，
一方面得適應氣候，一方面因尚未調整好情緒，
終日思念家人，本以為心無所住，此刻卻反倒成了最孤獨之人。
展覽名稱│王湘靈攝影個展：真我假我《質變》
展覽時間│2015/7/17-2015/9/13
展覽地點│國立臺北藝術大學關渡美術館
門票│依主辦單位公告為主
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