【Wondershow帶你看展覽】連結世界的想像，波隆納插畫展在台灣

「畫畫」一直是每個人從小就擁有的想像力與超能力，繪畫的歷史演變至今，已經有許多種不同的樣貌，繪畫的媒材更是有許多表現方式。

而「插畫」則是現代人所熟悉的繪畫方式，插畫的表現形式可以有許多種，甚至是使用複合媒材，有著「插畫屆奧斯卡」美譽之稱的波隆納插畫展，不只是國際性賽事，也是讓插畫家能夠嶄露光芒的國際性舞台。評選可分為「文學」及「非文學」兩種類型，文學類型的作品具有敘事及故事性，非文學的作品則可能為自然科學、知識類等，不論是哪一種類型的插畫作品，都十分吸引人！

這一次的波隆納插畫展，有許多台灣插畫家入選，從這張表就可以看出每年台灣入選的人數一直增加呢！台灣的創作能量一直在提升！展覽中一幅又一幅細膩的原畫，不只大人能夠細細品味每一個筆觸、觀察隱藏在其中的細節，現場也有小朋友看著一組組的作品，用想像力編織著這些故事。

在展場中，你能夠靜靜的、專心的凝視著一幅又一幅的畫作，似乎整個人都會被捲入故事的漩渦中，這一次，要與大家分享展覽中遇見的故事。

《文學類》
黃雅玲「月亮人」
月亮人的作品，描述著現代許多人日復一日，一成不變的生活，起床、出門、工作、下班，同樣的場景是不是也發生在你的房門前呢？不變的城市、街道以及不變的自己，在畫作中站在桌上的主角，與一旁成堆的辦公桌椅形成對比，似乎也在質問著自己，而他之後又是如何成為月亮人的呢？

Hey-jin Go 「回家路上」
同樣也是文學類作品的「回家路上」，則是童趣的以孩子們看觀察世界的視角，將對世界的想像表現出來，原本是白天的風景，怎麼好像到了晚上就不一樣了呢？白天的小鳥們成為一個又一個的音符，地上的影子怎麼好像也長得不一樣了呢？Hey-jin Go的圖畫將孩子對晝夜的想像表現的相當生動。

《非文學類》
Mira Gysi 「乳牛、牛奶罐和起司」
非文學類的作品也相當有意思，Mira Gysi的作品仔細地描繪出牛奶到起司的製作過程，畫面不但不會讓人覺得生硬，生動的畫面及顏色反而讓人感受到不同於主題的溫暖筆觸，除此之外，標題也下的很有意思，第一張圖的標題「草是怎麼變成牛奶的？」不禁讓人想要繼續細細欣賞下一幅圖畫。

《創新技法》
Zhila Hodaee 「春天」
來自伊朗的作品展現了令人驚嘆的創新技法，要很仔細很細心地靠近作品才會發現，插畫家使用的竟然是原子筆！細緻又綿密的筆觸，不禁讓人懷疑究竟花了多少的時間，才能夠編織成如此精巧又動人的四季。

來到展場最後，波隆納的「作者牆」傳統也來到台灣了！真正的義大利波隆納展覽最後都會有一片白牆讓許多人繪畫留聯絡方式，除了讓你的畫被看見外，也是真的有機會讓你遇見伯樂，俗話說高手在民間呀！怎麼能不挑戰看看呢！而且台灣的這片作者牆，也是真的可以帶你到真正的義大利波隆那唷！詳細的活動可以到波隆納世界插畫展在台灣FB了解喔！ 3/26號也有台灣區創作者的活動分享，有插畫夢還未實現，或是正在實踐的路上的創作者們，都相當推薦參加得獎作者的分享會呢，是了解作者創作的心路歷程的好機會。

找到自己的喜歡的作品後，也可以再展售區將喜愛的插畫紀念物帶回家~
波隆納年鑑也可以在這裡找到唷！喜歡插畫的朋友們別錯過了！

展覽時間：2017/02/24~2017/04/26
開放時間：10:00 - 18:00
展覽地點：華山文創園區紅磚西5館
票價：全票250元、現場優惠220元、雙人套票440元
圖像提供：蔚龍藝術

via wondershow

Vaundy粉和Nulbarich粉，這週可以聽同一首新歌了。Nulbarich主唱JQ以個人企劃Jeremy Quartus名義，在11月4日推出新歌〈僕らの事にさせて (Prod. Vaundy)〉，作詞、作曲、編曲到製作全部交給Vaundy。新歌上線前幾天，Vaundy才剛在10月31日、11月1日於台北小巨蛋唱完兩場門票售罄的亞洲巡演《HORO》。

Jeremy Quartus〈僕らの事にさせて (Prod. Vaundy)〉單曲封面。圖／Rainbow Entertainment提供

JQ在2016年組成Nulbarich，在團裡擔任主唱，也負責作詞、作曲和製作，以soul、funk、R&B等黑人音樂為基礎，隔年就擔任JAMIROQUAI日本公演的開場演出。他也參與過KREVA、RHYMESTER、大橋トリオ的作品，還替Sexy Zone和動畫《CAROLE & TUESDAY》寫歌。Nulbarich在日本武道館辦完休止前最後一場演出後，2024年底暫停活動。

2025年7月，JQ以Jeremy Quartus名義展開個人活動，陸續推出Chaki Zulu製作的〈Back To Paradise〉、STUTS製作的〈Beat Tub〉，以及收錄6首新歌的《UP TO THE MINUTE MIXTAPE》；9月再推出由Yorushika（ヨルシカ）n-buna製作的〈ポップス〉，這次的〈僕らの事にさせて〉是接著登場的第二首。

JQ（左）與Vaundy（右）。圖／Rainbow Entertainment提供

「一起做點有趣的事」

三個人的交情從2020年開始。那年Nulbarich發表和Vaundy合作的〈ASH feat. Vaundy〉，還有n-buna混音的版本，之後三人私下也固定聚餐。JQ告訴兩人Nulbarich要暫停活動、自己準備開始個人活動時，Vaundy和n-buna便提議在Jeremy Quartus這個企劃裡一起做點有趣的事，於是有了n-buna製作的〈ポップス〉和Vaundy製作的〈僕らの事にさせて〉。根據日本音樂媒體DIGLE報導，這次n-buna也來彈吉他，Vaundy則繼〈ポップス〉之後再參與合聲。

n-buna、JQ與Vaundy。圖／Rainbow Entertainment提供

「再多一點！想像自己變成超人！」

這是一首Vaundy風格鮮明的歌，JQ說他也從裡面聽到Vaundy這幾年在英國累積的東西。錄音找來Vaundy平時合作的樂團成員同步開錄，讓成品聽起來接近現場演奏，錄音室裡的判斷全由Vaundy決定，JQ則在後面喊著「好帥！」。

JQ唱歌時一直有把情緒放進去，但不太擅長表現「熱度」，所以錄這首歌時，Vaundy不斷對他喊：「再多一點！想像自己變成超人！再更像是在吶喊一樣！」

和〈ポップス〉相比，兩位製作人講究的程度一樣，只是下功夫的地方不同：n-buna從零開始把每個元素細細組合起來；Vaundy錄音和編曲時跟著當下的感覺一路做下去，相信過程中累積的氛圍，到混音階段才花很長時間細調。

Vaundy。圖／Rainbow Entertainment提供

「留給聽眾自己去感受」

在JQ的解讀裡，歌中的人對這個世界、對自己一路走來做過的事都有點累了，即使如此還是想往前走，卻又帶著一點近乎放棄的心情。歌名裡的「僕ら」，指的是歌詞中的「僕」和「君」兩個人，至於這句話真正的意思，就留給聽眾自己去感受。

MV由拍過Vaundy〈再会〉MV的導演渡辺執導。渡辺也拍過Nulbarich的現場影像，和JQ合作多年。對他們來說，這支MV就像一部紀錄片，畫面裡什麼事都沒有發生，只呈現JQ在心裡持續思考的樣子，拍攝時渡辺只要JQ維持最自然、純粹的狀態。MV公開後的一個月內，還能打開字幕看三人的即時反應，像和他們一起看MV。

〈僕らの事にさせて (Prod. Vaundy)〉MV畫面。圖／Rainbow Entertainment提供

「我還是會選Jeremy Quartus」

Nulbarich活動了大約十年，樂團風格已經定型；Jeremy Quartus則可以做得更自由，這兩首歌也只會以Jeremy Quartus名義發行。JQ說：「就算可以用任何一個名義發行，我還是會選Jeremy Quartus。比起剛開始做solo時請製作人幫忙指出方向，這次是和私下要好的朋友一起做，兩人把他們熟悉的JQ放進作品裡。」

他也說：「透過這兩首歌，我看見了自己原本沒辦法靠自己找到的一面，也遇見了連自己都不認識的自己，真的非常感謝他們兩個。」