應該有不少妞妞們的童年，是在智慧型手機、行動網路尚未發達的年代度過，當時獲得新知最重要的管道，正是一本本可愛又富有寓意的童書。妞編輯這次特別選出4位日本相當知名的繪本創作家及受歡迎的作品，分別以不同畫作風格、敘事手法為讀者開啟不一樣的感官世界。包括台灣在內，這些書籍也被翻譯成多國語言被世界各地的孩子們閱讀，即便現在已經長大成年，回首翻閱這些作品的當下，仍會往心裡湧入一股不思議的暖流。
1.五味太郎－《小金魚逃走了》
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作者五味太郎早期是主修工業設計，直到27歲發現了繪本裡無窮無盡的創作世界，才轉型成為繪本家。畫風最大的特色在於，利用簡單的線條、鮮明的色調，搭配幽默的劇情串起故事。多數的創作靈感來自於日常經歷的點滴，將這些看似平凡的元素化作一個個亮眼的幾何方塊，重新拼湊出充滿想像力的新世界。
他最膾炙人口的作品《小金魚逃走了》，敘述著獨自在魚缸中每天悠遊的小金魚，某日鼓起勇氣跳出魚缸，尋找同伴的故事。小金魚穿越了許多生活中的場景，試著想融入不一樣的環境，卻又發現這裡並沒有與牠相同的存在，過程中的一大樂趣就是尋找與背景格格不入的小金魚。故事裡的小金魚正代表著我們大家，渴望認同、嚮往冒險，也很高興最後小金魚順利地找到理想的歸宿。
2.中川李枝子－《天空色的種子》
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長年投身幼教界的中川李枝子，對於掌握兒童心理非常有經驗。她擅長將人類社會轉換至森林動物的世界，清新的用色與柔和的線條，勾勒出一頁頁朝氣蓬勃的畫面。除了從事繪本的創作，她也跨足撰寫小說、甚至是作詞等，妞妞們熟知的豆豆龍主題曲，便是由她負責填詞。
代表作《天空色的種子》，敘述著男孩埋下與狐狸交換的種子後，種子漸漸發芽、茁壯、甚至變成一幢動物們搶著住的人氣公寓，然而事後反悔的狐狸卻做出了驚人的舉動……。所謂天空色的種子象徵著每個人的夢想，必須藉由分享、耕耘才會不斷長大茁壯，同時也鼓勵讀者發揮想像力，別忘記不時在腦海中孕育屬於自己的天空色種子。
3.佐野洋子－《活了一百萬次的貓》
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經歷過二戰期與戰後復興期，年少時代歷經多次生離死別的佐野洋子，在作品裡充分表現她對於人與人之間羈絆、互愛的重視。畫作與其說是可愛，不如說是帶了點隨興的風格，同時結合水彩、色鉛筆、油畫等不同的呈現方式。
作品《活了一百萬次的貓》在全世界已銷售超過300萬本，它的魅力在於只用了短短32頁，就將「愛」成功地具體化。主人翁虎斑貓即使重複了一百萬次的人生，對不懂愛的牠來說卻一點意義都沒有，直到遇見心儀的白貓，才漸漸懂得被愛以及愛人，最後終於掉下過去百萬年間從未流淌下來過的眼淚。愛要是互相才會有意義，簡單的故事卻令人非常難忘。
4.安野光雅-《奇妙國》
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最後這位安野光雅擁有優秀的觀察力，總是能注意到微小的細節並反映在作品當中。他非常善於使用視覺錯位的技巧，在作品裡隱藏驚喜的彩蛋，讓讀者看得津津有味。此外細膩的筆觸也能將風景、建築表達的相當傳神，是一位風格多變的繪本家。
《奇妙國》是他出版的第一本作品，這個國度裡充滿了許多被錯覺「合理化」的景象，乍看之下十分尋常的場景，仔細一瞧卻藏著巨大的矛盾。不僅可以體驗大家來找碴的樂趣，同時也默默認知到或許讀者身處的現實世界，才是真正沒有境界的奇幻國呢！
以上介紹了4位暢銷繪本家與各自代表的作品，每一位都由作者自己的生命故事出發，以淺顯的方式表達深厚的意涵。在厭倦了聲光十色的電子產品與日常大量且未經分類的資訊時，不妨回頭翻翻這些溫馨小品，重新找回最單純的閱讀樂趣以及漸漸被遺忘的感動。
另外，展覽期間更將安排多場角色見面會，包含小雞、拉拉熊和白熊都會親臨現場跟粉絲們互動，想跟他們近距離互動的話，記得鎖定曼迪傳播的官方公告喔！
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