蕭敬騰是今年的新科金曲歌王，首屆《超級星光大道》的參賽者中，紅的不只他一個，但贏得此項殊榮，他拔了頭籌。從當年半途闖進選秀節目踢館的素人，到受邀擔任對岸同性質節目的導師，這中間不過才隔了6年。在歌壇，蕭敬騰一直是充滿反差的存在：身子瘦瘦小小，嗓子卻充滿渾厚共鳴；沉默時接近木然，登台立刻化身視覺系歌手。經紀人回想初見蕭敬騰的景象：「全身黑搭配一雙白皮鞋，我講100句話，他只回兩句，卻激發出無限幻想空間。」做音樂，他有一出手就是主打的絕對信心；做造型，哪個台灣男歌手像他，穿得如何華麗都有質感。他有天王的架式，但沒有大牌的架子，無論音樂或造型，從來不重複自己。嘗試多種曲風之後，蕭敬騰直言台灣流行音樂需要純粹簡單的力量。人們著迷於他飆高音的炫技，而他的心願則是讓時代做證人，督促自己創造出後世傳唱的經典歌曲。
GQ：今年初你的演唱會名稱，取名為「有一種精神叫做蕭敬騰」，給人一種很堅定的感覺，你想要傳達的精神是什麼？
蕭敬騰：愛與和平吧，愛與和平是跟著人走，我希望每件事情都能夠朝著這兩個方向進行，然後去影響身邊的人，還有簡單，所有的事物盡量單純一點，因為我覺得這個世界太複雜，包括做音樂。
GQ：做音樂很複雜，怎麼說？
蕭敬騰：以前音樂都很有規律，比方說張學友、張信哲的年代，再早的就更不用說了，現在台灣音樂有一個奇特的現象，雖然大家說台灣是流行音樂中心，但事實上，我們的音樂並沒有變成亞洲主流，很可惜。台灣人什麼音樂都聽，從歐美、日本到韓國，接受度非常高，反觀中文歌卻沒有人聽，我們的流行音樂幾乎出不去，偏偏在台灣出唱片相當容易，各種型態的藝人都想嘗試當歌手的感覺，這形成一種不良循環，而觀眾支不支持，完全取決於音樂人製作音樂的態度。小時候我們都是為了聽歌而聽歌，現在是因為某個人而聽歌，音樂被擺在第二順位，如果藝人本身夠討喜，唱功不需要太紮實，就有機會發片。
GQ：面對這樣的狀況，你在製作音樂的時候，想必會有一些堅持。
蕭敬騰：我出第一張專輯的時候走偶像路線，包裝得乾乾淨淨，像個孩子一樣，其實和我真正喜歡的東西很不一樣，那種形象大概只能吸引國中生吧！自己看到都倒抽一口氣，自己不敢面對，怎麼會推薦給認識的人？自己都沒有信心，怎麼去發揚？不過那時候是新人，以公司的意見為主，但誰沒有過去？至少現在能做自己想要的音樂。我希望表現的音樂模式， 最初是一個Band，接著是全創作路線，但唱片公司有不同的考量。說實話，在音樂製作方面，我到現在都還在努力和唱片公司拉鋸，上一張專輯《以愛之名》，自己已經可以掌握到60%，發揮的空間比以前大，而且在編曲、配唱和唱法等部分，完全沒有人干涉，後來得了金曲獎，也代表我的堅持是對的。我一直希望作品裡保有自己的性格，一種屬於蕭敬騰的模式。像Bruno Mars、Adele那樣個性鮮明、夠純粹，不需要繁複的堆砌，我就是我，你就是你，自然會吸引樂迷。或許我做不到每一個人都喜歡，但至少要讓自己舒服，最糟糕的是我做得不情願，放到市場上，大家也不喜歡。
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