亞米．海因Jaime Hayon－被西班牙譽為設計金童的新銳設計師。他的靈感來自生活各個角落，他的作品遊走於藝術與設計之間：滑稽又俏皮的綠公雞、搶眼又不失優雅的搖滾熱狗椅、2米高親自手繪的巨型西洋棋...再再都展現了Jaime Hayon永不設限的創作理念。現在就跟著小編一起走進正在台北松山文創園區展出的《Jaime Hayon亞米．海因的設計狂想》，一窺這位設計界閃耀巨星的作品吧！
source：wondershow

◆展覽日期：2017/12/30-2018/03/04
◆展覽地點：松山文創園區 五號倉庫
◆開放時間：10:00-18:00(17:30停止售票及入場)
◆FB粉絲專頁：https://www.facebook.com/JaimeHayonAsiaTour/

生於1974年的Jaime Hayon亞米‧海因擁有源源不絕的創作能量，被歐美設計圈封為「下一個菲利浦‧史塔克」、「設計界的達利」的他可不是浪得虛名。除了設計公仔、珠寶，藝術品及插畫之外，Jaime Hayon也在室內設計及建築工業等領域發揮他的創意及專業。在國外已經紅過一輪的他，這次的亞洲巡迴首展選擇在台灣首站登場，帶來超過40件個人的作品及珍貴的手稿創作。

一入展場立刻就能看到Jaime Hayon的代表作【綠公雞】，設計師本人很直接的表示綠公雞是他夢境中的角色，而他將滑稽又充滿童趣的綠公雞與孩童喜愛的搖搖椅做結合，加以流暢的線條及誇大的創作手法，就成了我們眼前與眾不同的作品。

【地中海數位巴洛克】具有Jaime Hayon在藝術與設計界重大突破的代表意義，在這項作品以前他的創作都是以繪畫為主。其中戲謔又獨特的風格明顯受西班牙超現實主義所影響，敘述充滿掙扎、愛與救贖的故事。

而第三個展區所展出的【我的馬戲團】，背後蘊含的意義是Jaime Hayon想打破的界線。他透過作品精確地傳達了設計師們渴望跨越設計與藝術之間的藩籬，拋開一切的束縛，向天馬行空的創意及恣意狂放的創造力擁抱。在他所打造的幻想世界中，花瓶原先也是活生生的動物轉變而成的、桌子也可以長出腳來、各種你所能想像到的事情都有可能發生！這樣一想是不是很令人興奮呢？
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【Fauna】這組掛毯是Jaime Hayon於荷蘭蒂爾堡紡織博物館完成的作品，完全典型的Jaime Hayon！有各式各樣的動物昆蟲們、繽紛狂放的想像世界，就連Jaime Hayon自己也笑稱這組作品根本就是從他的隨身素描本中蹦出來的創作。

另外值得一提的是展覽的空間規劃及設計，延續天馬行空的設計狂想這個主題，各個展區之間採用一道道的拱門及不同主題顏色區分，透過拱門我們還可以一窺下一個展間的作品，但又不見其全貌，吸引觀者一步步走進，深入探索Jaime Hayon要帶給我們的驚喜。像是從第三展區我們往回望，就可以看到上一個展區的【地中海數位巴洛克】及入口處的【綠公雞】，小編很喜歡這個設計呢！

親筆手稿也是小編很喜歡的一個展件，透過Jaime Hayon饒富趣味與魔法的隨身素描本，我們可以一窺經典作品的原貌。就像是展開他充滿想像空間的創意，仔細瞧瞧，你有看到綠公雞、西洋棋和掛毯的創作起源嗎？

【巴卡拉水晶糖果罐組】源自Jaime Hayon與法國品牌巴卡拉的合作，以透明水果糖與巧克力等糖果為靈感，並利用水晶的透明與反光特性與陶瓷的實色形成對比，賦予每個物件獨一無二的個性。
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在第四展區除了有繽紛精緻的水晶糖果罐之外，抬頭看看牆上還掛著數張迷人的面具。【面具】融合了東洋風日本歌舞伎及西方中世紀騎士的風格，同時也顯示了Jaime Hayon對於裝扮與變裝改造的熱愛。

接下來的展區就是小編最期待的【西洋棋】了！2米高偌大又充滿細節的作品，棋子上的圖案都是由Jaime Hayon發想及繪製。【西洋棋】的創作靈感是源自於英國與西班牙和法國之間的特拉法加海戰，Jaime Hayon將英軍成功的戰略與西洋棋的特色做結合，並在圖案上融入英國的象徵符號，如：倫敦的高塔與圓頂、女王和君主制度的對應...等等。甚至是每個棋子上塗鴉的小故事也很值得大家細細品味呢！
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最後一個展區是Jaime Hayon與藝術家妻子Nienke合作的系列作品－【美國城堡】。從歐洲的觀點來看，美國文化充斥著過度與放縱的風格。Jaime Hayon延續此種概念，將美國城堡的作品誇大、再誇大，融合超現實主義、反諷與幽默，表達對大眾消費文化的批判。【美國城堡】就像是我們兒時的遊樂場，只是同時也能從背後看出設計師想傳達的論點及議題。

其中【搖滾熱狗椅】鮮豔的亮紫色及優雅的線條，第一眼就擄獲了小編的目光！使用多種材質如玻璃纖維、鋁、皮革等打造而成律動感十足的熱狗形狀搖椅，以彎曲的熱狗來展現美國流行文化，是Jaime Hayon自認最有趣的創作之一。滑稽而荒謬的創作，讓人不禁想要向前去觀察其外在表象，同時也去反思存於作品內在的價值。
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紀念品區除了有展覽限定的筆記本、畫冊及明信片之外，也有別於其他展覽的藝術商品販售，包含Jaime Hayon與日本歷史悠久的陶瓷品牌－上出長右衛門窯、葡萄牙首間瓷器廠－Vista Alegr的聯名創作。帶有強烈風格的Jaime Hayon衝破了這些傳統枷鎖的束縛，為百年品牌注入了煥然一新的設計力。

另外展覽中特別設置了Line Beacon的導覽功能，讓參觀民眾可以自由地透過自己的Line觀看導覽訊息(或是語音功能)。與一般設計藝術展覽不同，免費的導覽功能真是佛心來的！而且內容淺顯易懂又生動有趣，建議大家去看展一定要開啟Beacon功能使用哦！

Jaime Hayon不僅是一位充滿魅力的設計師，更是一位驚喜又俏皮的藝術家。他將設計拉高到藝術的層次，透過源源不絕的創意做了最有趣又美麗的創作。小編覺得在《Jaime Hayon亞米．海因的設計狂想 亞洲巡迴特展》的每一個展間內，都能感受到Jaime Hayon滿滿的活力以及無限的想像力。推薦給喜歡設計、喜歡生活、喜歡藝術以及喜歡思考的你們！

=展覽介紹=
展期：2017年12月30日至2018年3月4日
時間：10:00-18:00 (17:30停止售票及入場，除夕休館)
地點：松山文創園區 五號倉庫
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