2013年，台灣指標性選品店onefifteen初衣食午落腳台北大安路，在一處1950年代兩層樓傳統老洋房開設首間旗艦店。保存老屋的韻味與靈魂，綴以裸露管線、金屬黃銅材質、溫潤木材與工業風黑鐵等現代室內設計風格，並且以蓊鬱盎然的植栽花藝貫穿一樓女裝/配飾區，以及二樓男裝、香氛與居家生活用品區。

一直以來，源自不同文化與世代的時裝符碼、風格態度彙萃於此，從持續引領時裝界風騷的設計師大師，到近年來話題不斷的新銳品牌，如JW Anderson、Dries Van Noten、kolor、UMA WANG、Cecilie Bahnsen、Marine Serre、Dice Kayek、BODE、Biyan、Maison Mihara Yasuhiro、TAAKK、doublet與Maison Margiela等等，其中更包含許多獨家引進、長期合作的友好品牌，共同見證onefifteen初衣食午持續支持台灣藝術家、設計師，並培育華人潛力新銳設計師的時尚願景，以及如同植物花卉與時並進，與環境共生的萌芽、成長與茁壯的時尚記憶。

綻放美好生活：十週年企劃《繁花似錦》

呼應onefifteen初衣食午十週年「繁花似錦」主題的剪黏藝術創作牆 

花的含苞待放，花的一眼瞬間，花的千嬌百媚；被春風輕撫的草，被陽光喚醒的綠葉，與大地相互滋養的森林。植物花卉的意象，一直象徵著onefifteen初衣食午作為時尚先鋒與亞洲潮流重地，對於時尚趨勢的在地深耕與國際觀點：關於一份對生命與自然生生不息的愛，關於一份透過時裝、家飾與人文藝術的結合來創造美好生活的品牌精神，也關於如今時尚至於全球產業持續關注的永續環保議題。2023年是對onefifteen初衣食午而言別具意義的一年，迎接品牌創立十週年，品牌回歸自然而純粹的初心，以「繁花似錦」為主題，以鬱鬱蔥蔥、枝繁葉茂的核心意象，汲取人文主義、藝術自然主義與時尚極繁主義的精神，衣花以貫之，恣意綻放於植間，結合時裝、藝術、自然綠植與美酒佳餚，將onefifteen初衣食午大安旗艦店昇華為優雅華美的時尚人文藝術展示空間，花徑緣客掃，綠門為君開，不僅寓意著品牌未來堅持走的美好質感生活願景，也為一眾時裝與藝文愛好者帶來前所未有的豐沛五感體驗。

如花海永恆璀璨：傾聽繚繞時尚生活中的花意與藝術精神

呼應onefifteen初衣食午十週年「繁花似錦」主題的剪黏藝術創作牆

妝點都市叢林的一抹綠意，藏身現代建築中的一息人文風情。onefifteen初衣食午大安旗艦店將老洋房蘊含的歷史人文美感，藉由花卉的艷與植被的綠，運用店內空間與櫥窗陳列，呈現時裝與人文藝術相互揉合的獨特氛圍，以及品牌對於藝術的熱愛。配合此次十週年「繁花似錦」主題，onefifteen初衣食午採用品牌一直以來鍾情的花卉與植栽元素，以品牌生生不息的意象來對外觀進行改造，開花植物的活潑氛圍襯以植栽的綠意與有機曲線。

onefifteen初衣食午十週年的里程碑猶如花海綻放，同時傾訴著品牌一路走來背後的艱辛與堅持，如磐石般為品牌奠定了強而有力的基礎。除了花卉植栽元素，品牌也透過櫥窗設計來體現這一堅持。首先，運用大地色系的擬真石頭打造可供陳列的擺設，創造出兼具功能性、美感與品牌意義的櫥窗設計；另一方面，品牌也同步邀請知名花藝設計師OPM Florist — 想想，攜手量身打造與櫥窗結合的花藝裝置作品。將花的美轉化為對藝術的理解與表達，在將花藝結合石頭裝置的過程中，展現裝置藝術無縫融入日常生活的可能思考，以及如何透過不同材質的交織碰撞，來詮釋屬於onefifteen初衣食午的人文與質樸美感。OPM Florist花藝設計師想想以大眾熟悉的植禮「秸稈」環繞櫥窗整體，配合燈光打造出明亮的立體空間感，四周以乾燥繡球花為主花圍繞，呼應品牌屹立不搖的毅力與耐力，象徵品牌永恆璀璨的正面意象。

臺灣藝術大學古蹟藝術修護藝術家吳芷容：土地的力量與現代美學共譜繁花之詩

歷經時間考驗的傳統技藝與古老藝術，乘載著人們對未來的想望並反映土地的力量。心繫於老靈魂與新美學的結合，onefifteen初衣食午特地邀請國立臺灣藝術大學古蹟藝術修護學系藝術家吳芷容，為「繁花似錦」主題獨家創作牆面設計，以其專長的剪黏藝術表現手法以及交趾陶工藝，為牆面設計療癒而充滿驚喜細節的花叢小路，呈現動植物一家親，滿滿自然能量的細膩佈局。

交趾陶以低溫釉藥與傳統題材為創作手法，是屬於台灣記憶的一項工藝；而剪黏則是以水泥和鐵絲作為胚體，再將色彩斑斕的瓷碗進行剪裁與黏貼，打造立體的視覺工藝。吳芷容在水泥牆面上運用多層花瓣呈現立體層次花叢，蜥蜴、自然小徑由剪黏手法所製，以及由交趾陶工藝製作穿插其中的蝴蝶。為了更加貼近onefifteen初衣食午那份對花卉的真愛以及十週年主題，藝術家吳芷容特地融合15種花卉於作品當中，每一朵花象徵各自不同的意義以及飽含祝福的花語，如象徵事業發達、生意興隆的黃蝴蝶蘭；愛情隨處可見的旱金蓮；智慧和讚美的紫色鳶尾；浪漫和繁榮的紫色繡球；開放的命運、希望的報春花等等，為團隊祈福。吳芷容更加入有趣的細節，如在許多西方文化中具有幸運意涵的蜥蜴，由剪黏工藝製作的彩色蜥蜴攀爬在立體花海叢中，展現了作品的生命力，同時訴說著品牌未來可期的開放心境。

以服裝為「載體」紀念時尚情誼：國際頂尖設計師情意相挺推出十週年聯名商品

深耕台灣放眼國際，與時並進形塑時尚與風格的onefifteen初衣食午，在品牌十年里程碑之際，邀請多年來陪伴團隊一同為時尚產業持續注入活力與能量，眾多合作品牌中的六位國際頂尖設計師推出十週年限量款商品。將服裝作為見證時尚歷程的「載體」，由六位設計師破天荒為onefifteen初衣食午設計多款全球獨家限量全新作品，藉由獨樹一格的設計語言，共同構築出彌足珍貴的時尚紀念，向長久以來的合作情誼致意，於歡慶時分共襄盛舉。

獨樹一格華人美學-UMA WANG

華人設計先鋒Uma Wang以現代女性為靈感發想，以獨樹一幟的風格呈現仙氣十足的洋裝，展現自信與自我態度。不均勻的染色、隨性的寬襬、仿舊的細節，從線條、剪裁與輪廓上打破既定框架，盡顯出個人本質的魅力及品味。

玩味十足日系視覺-doublet

曾榮獲LVMH青年設計師大獎，人稱「喜劇之王」的井野將之向來以翻轉概念、幽默和惡趣味十足的設計為名，此次聯名系列靈感來自101忠狗斑點印花，將doublet logo字樣隱藏在於滿版斑點內之中，胸前以115 DOUBLET電繡圖案呈現，簡潔的款式卻彩蛋滿點，想像力與幽默感始終是生活的必需。

引領潮流重構經典-Maison Mihara Yasuhiro

近年來以一雙辨識度超高的溶解鞋引爆風潮，並曾經與多方單位聯名，Maison Mihara Yasuhiro此次由品牌經典溶解鞋延伸，推出於onefifteen獨家販售的限量專屬簽名款球鞋，運用招牌解構與拼接手法，搭配鞋邊大底不規則溶解設計，為sneaker帶來獨特的魅力和藝術感。

法式浪漫的迸發-Dice Kayek

創立於1992年的巴黎高訂品牌 Dice Kayek，擅長汲取電影、藝術與私密記憶為靈感，設計充滿雕塑與建築感的服裝。Dice Kayek此次以十周年主題「繁花似錦」為靈感，探索花卉的綻放與成長意象，並結合印花刺繡拼貼於細緻條紋襯衫上，展現知性氣息且浪漫情懷。

永恆經典，皇室視覺-Biyan

來自高端時裝品牌Biyan，為印尼當地皇室貴族欽點的時尚品牌，擅長將複雜經典的剪裁技術和傳統手工藝相結合。這一次以精美工藝搭配珠飾鑲嵌與流蘇細節，推出設計限量手提包款與同系列領結，呈現品牌的以花朵為元素的標誌性設計，透過綴飾流露優雅氣質，詮釋洗鍊高雅的美學風格。

舒適優雅居家品牌的天花板-Anke Drechsel

德國家居品牌Anke Drechsel以全新紀念花色推出獨家限量抱枕，以onefifteen十週年主視覺：象徵生命力的黃色和氣質的紫色花卉為延伸，採用頂級絲綢與天鵝絨面料搭配精細刺繡，脫俗雅緻而優雅舒適，打造出獨一無二的居家藝術品。

*註:十週年限定商品實際販售資訊，請以店上與電商資訊為主

「美好生活」從重新想像生活的多元性開始

作為台灣首屈一指的時尚選品店，onefifteen初衣食午跳脫時尚選品店思維，實踐「美好生活」理念，多年來引進眾多居家品牌，透過居家選品進行美學體驗，強化onefifteen初衣食午為衣食住行全方面打造的儀式感，以及重新想像生活的品牌態度。在大安旗艦店這個結合服裝、生活、餐飲與烘焙等各面向的概念空間，在十年之間承載了無數人對於時尚與設計產業的憧憬與嚮往，透過時尚、藝術、空間、植栽和花藝，提供一處想像生活，滋養多元觀點的獨特場域。

呼應onefifteen初衣食午形塑「美好的生活」的品牌 DNA，更於此次十週年盛宴期間，於10月底特地邀請新加坡米其林星級餐廳JAG主廚Jérémy Gillon來台客座，透過佳餚巧妙演繹生活品味風情，結合精心挑選食材和法式料理手法，特別研發週末限定早午餐套餐，搭配有香檳界勞斯萊斯之稱的奢華Krug香檳，邀請好友新知一同參與悠閒愜意的週末香檳饗宴， 於大安路旗艦店內的onefifteen café空間享受一趟全新的探索體驗。